Meet Gárate+Hausmann, interioristas y directores de arte con una enorme proyección por delante. Son inquietos, creativos y derrochan ilusión y energía que se contagia con tan sólo pasar unos minutos con ellos. Hablamos con ellos de creatividad, inspiración y productividad.

La primera frase de vuestro about en vuestra recién estrenada web es “No buscamos la inspiración, la vivimos”. Contadnos…

Pablo: Somos personas muy curiosas. Nos gusta mucho movernos y vivir la experiencia incluso en algo tan simple como una silla: tocarla, ver cómo está hecha… Por ejemplo, en un restaurante que nos gusta y es referente para nosotros preferimos ir a ver cómo han tratado la iluminación y tocar los materiales antes que mirar las fotos. ¿Cuál es el lugar que más os inspira para crear?

Carla: Yo creo que ha cambiado mucho. Al principio nos gustaba trabajar en diferentes sitios, cada día íbamos a un lugar distinto: allá donde nos apetecía nos sentábamos y nos poníamos a dibujar. Ahora que tenemos bastante trabajo no nos podemos permitir ser tan nómadas y trabajamos en casa de uno de los dos, aunque seguimos siendo muy de sentarnos en un bar con un café y nuestras libretas.

P: Somos más creativos en exterior que en interior, eso sí.

C: Creo que nos ayuda mucho separarnos los fines de semana. Desconectar cada uno por su cuenta hace que luego seamos más creativos juntos.

P: Sí, a veces separarnos hace que cada uno piense por sí solo y se rompan pequeños vicios o influencias que sin querer proyectamos el uno en el otro y no nos están ayudando a avanzar.

¿Quién os inspira? ¿Cuáles son vuestros referentes?

P: Hoy en día estamos tan conectados que a todos nos pueden inspirar los mismos referentes, los mismos interioristas o mismos proyectos simplemente estando al día con lo que sucede en tu ciudad.

C: A nosotros nos gusta muchísimo descubrir historias de gente creativa y joven que han llegado a un punto alto en sus carreras a base de trabajárselo mucho. Artistas, fotógrafos, otros interioristas… Eso nos inspira y nos motiva muchísimo, son nuestros grandes referentes.

P: Puedo pasar del jazz al reguetón según mi estado de ánimo del día. Es curioso, porque igual llega uno de los dos a trabajar y tiene una canción en la cabeza y ese día ya lo etiquetas en un “mood”. Un día puede ser Adele, que es más depre, y otro día los Backstreet Boys.

C: En verdad somos muy diferentes en gustos musicales. Pedimos a Alexa que nos ponga una canción y el otro en seguida le pide que salte a la siguiente hasta que encontramos una que nos apetezca a los dos. Eso sí, trabajamos con música porque si no se hace muy pesado.

C: Es gracioso, justo el otro día hablábamos Pablo y yo de cuando éramos pequeños y no nos conocíamos pero nos sucedía lo mismo. Jugábamos a Los Sims y nos dedicábamos a construir las casas más brutales, y cuando las teníamos terminadas pasábamos a la siguiente. Nada de jugar con una familia, que es el objetivo del juego!

P: Mis primeros recuerdos relacionados con la creatividad los asocio a mi abuela y lo mucho que me ha influenciado. Desde pequeño comencé a apreciar cosas en ella que me activaron creativamente.

C: Yo monto a caballo y hago doma clásica desde los 7 años. Quizá mucha gente lo asocia a un deporte sin más, pero para mí es algo muy creativo. Es como es bailar encima del caballo, es una manera de expresarte, de estar concentrado, de crear…

P: A mí, por ejemplo, la fotografía siempre me ha gustado. Sin dedicarme a ello pero sí quizá influenciado por mi trabajo siento que tengo la mirada acostumbrada a ver ciertas cosas y mirar de una forma determinada.

P: Para mí, trabajar en equipo siempre es mejor. Para bueno y para lo malo, me gusta poder compartir el día a día con alguien y celebrar cuando te pasa algo bueno y compartir “marrones” y penas cuando sucede algo malo. Además puedes delegar e involucrarte más en cosas porque sabes que tienes un apoyo.

C: Compartimos bastantes procesos, aunque con el tiempo nos hemos dado cuenta de que Pablo es más bueno con unas cosas y yo más buena con otras, o que uno tiene más facilidad que el otro para según qué tareas. A pesar de compartir la misma formación y recorrido, cada uno nos hemos desarrollado en un sentido distinto.

P: En lo que sí estamos los dos involucrados es el momento inicial de un proyecto creativo. Nos pedimos esperarnos el uno al otro para participar en el proceso de arranque, y a partir de ahí definimos tareas y repartimos.

C: La mía es después de desayunar o después de comer, que me siento llena de energía.

P: Yo creo que soy más productivo por la tarde, a veces tarde-noche. Estás tranquilo en casa, te pones un poquito de música, sabes que es una hora en la que casi no te molestan…

P: Cada uno tiene sus horas, pero al final toca trabajar cuando toca. Quizá sí que nos dejamos cosas para terminar en nuestro momento más productivo y luego lo ponemos en común.

C: Algo que hacemos desde el primer día y que es muy importante para nosotros es quedar siempre la misma hora por la mañana. No sabemos cuándo acabaremos, a veces a las 18h ya estamos y a veces son las 23h y seguimos, pero sobre las 9h ya estamos los dos sentados trabajando.

P: Comenzó como una herramienta de trabajo. Íbamos a lugares que nos inspiraban y tomábamos fotos para nuestras referencias, y para controlar las proporciones nos poníamos uno de los dos en la foto. Con el tiempo fuimos acumulando una buena cantidad de estas fotos, y pensamos: ¿por qué no empezamos un Instagram para nosotros a modo de moodboard? Desde el primer momento conectamos mucho con este estilo de fotos y la gente que nos comenzaba a seguir.

P: Sí, se ha acabado convirtiendo en una especie de marca personal. Lo que pasa es que somos terribles modelos, y si me dices que me ponga para la foto me pondré muy serio y nervioso. Alguna vez nos han dicho que nos hacían más serios de lo que en verdad somos…

C: También nos gusta mucho reconocer el buen trabajo de compañeros, darles créditos por su trabajo. Nos da la sensación de que es un mundillo en el que cuesta compartir y hablar de los demás… Si nos gusta el proyecto, vamos al sitio y le decimos que olé, vaya pedazo de trabajo! Eso crea otro ambiente y cuando te encuentras en eventos con otros interioristas notas que la relación ya es distinta.

C: El último que ha salido publicado es la editorial para la revista Arquitectura y Diseño que hicimos con el estudio fotográfico La Dichosa. Para nosotros es una oportunidad increíble que nos dieron, porque por primera vez dimos el paso de interiorismo y creación del espacio a dirección de arte. Juntamos arquitectura, moda y diseño en un mismo editorial, mismo shooting. Fue muy estimulante a nivel creativo.

P: Durante el confinamiento tuvimos la obra del restaurante Frizzant, un espacio donde también hacen yoga. La estructura del local ya estaba definida y nos encargamos del interiorismo, materiales, tejidos, iluminación… Lo mejor fue que hace una semana fuimos a comer y escuchamos a una clienta decir “Ay, es que he entrado y me ha dado una paz…”. Teníamos un concepto creativo y una emoción que queríamos transmitir, y escuchar a un cliente decirlo en voz alta fue misión cumplida

P: Acabamos de terminar otro editorial que estamos presentando a distintas revistas, y estamos reformando un pazo en Galicia, una casa en la que hacía 25 años que nadie entraba. Nos han confirmado el proyecto y estamos de lleno en él.

C: Nos ilusiona encontrar a personas que dan oportunidades a gente joven. Entendemos que les pueda dar miedo porque no tenemos años y años de experiencia a nuestras espaldas y no saben cómo va a ir la cosa, pero le ponemos mucha ilusión y esfuerzo. Nos emociona que nos den un proyecto como este del pazo.

C: Nos gustaría trabajar con gente del mundo de la creatividad.

P: ¡O con floristas!

C: O un escaparate de Hermès… sería una pasada.

P: Me ha gustado mucho el documental “Pretend it’s a city”, de Fran Lebowitz, en Netflix.

C: Pablo me recomendó ver el “Abstract”, también en Netflix. Es un documental dividido en capítulos cortos.

P: Un plan en Barcelona que no os podéis perder es visitar la galería Il·lacions Gallery. Han abierto hace nada y es una pasada, ahora mismo tienen una exposición de Andreu Carulla muy interesante.

Créditos de las imágenes:
Gárate+Hausmann
La Dichosa (última imagen)